Al encuentro de Mr. Banks

En esta entrada voy a realizar la crítica de la película “Al encuentro de Mr. Banks”.

Esta película trata de relatar la historia que vivió Walt Disney para conseguir llevar al cine la famosa película “Mary Poppins”. Se cuenta el proceso que tuvo que vivir Walt Disney convenciendo a la famosa escritora Travers.

La película se queda corta en cuanto a calidad. Disney ha promocionado mucho la película relacionándola con Mary Poppins para que todos los fans de las aventuras de Poppins fueran a ver la película, y han conseguido que la gente crea que es una película genial. Pero no lo es, ni mucho menos. Se queda muy atrás de las expectativas creadas, el espectador espera ver una recreación fidedigna del proceso vivido, pero muchas cosas son inventadas para dar espectacularidad a la película.

Lo que sí ha sabido elegir Disney son los actores. Tom Hanks y Emma Thompson son muy buenos y realizan una actuación muy buena y convincente. Si no fuera por ellos la película sería un total aburrimiento, sin embargo gracias a sus actuaciones consigues llegar a disfrutar algunos momentos difíciles de asumir en la película, como los momentos de largos diálogos y musicales. La actuación de Emma Thompson es la gran actuación de la película, y me extraña que ni la hayan considerado en los Oscars viendo que hay actuaciones claramente inferiores entre las nominadas.

Algunas escenas son buenas y te logran sacar una sonrisa, sobre todo las escenas con los momentos musicales. Cada vez que los encargados de crear la música se “inventan” una canción es muy agradable ver la reacción de la señora Travers ante tal espectáculo. Al principio totalmente reacia a que haya música en la película y con respuestas tajantes y un NO rotundo, pero según avanza la película se va ablandando ante la música y no puede evitar bailar en una de las mejores escenas de esta película, y junto al mismísimo Walt Disney.

Lo mejor de la película, aparte de esta escena musical comentada anteriormente, es la mezcla entre la vida de la escritora con los sucesos que se van dando en el presente con Disney. Como te va presentando a su familia y su vida pasada y todos los problemas que vivió la escritora con sus padres (sobre todo con su padre), y en qué persona se basó para crear a Mary Poppins, nada más y nada menos que su tía. Esta historia no es lo que ocurrió en la realidad, pero hace que la película sea más amena y te va intrigando hasta ver cuál es el final de esa historia infantil.

La escena final te llega a emocionar al ver como la escritora disfruta de la adaptación realizada de su libro, sin embargo no resulta convincente creer que por una conversación de Walt Disney le consiga cambiar toda la opinión tras estar años detrás de ella y no conseguirlo.

Concluyendo, la película no es muy buena, sin embargo las dos horas no se pasan tan lentas como podría parecer. Disney se ha quedado muy corto en el guion y en la realización de la película, ya que al acabar de verla no puedes evitar pensar que es “una película más”. A Disney hay que exigirle más, mucho más, sabiendo gran cantidad de obras maestras que tiene.

Mi nota: 6

Capitán Phillips

En esta nueva entrada comentaré la película Capitán Phillips.

Esta película trata sobre el secuestro de un buque carguero que se encuentra a cierta distancia de la costa de Somalia. Se relata cómo consiguen secuestrar el barco y los momentos posteriores al secuestro. Según venden la película, está basada en hechos reales, aunque luego se puede leer que hay bastantes cosas que no ocurrieron y son pura invención.

Es muy entretenida de ver y en todo momento estás en tensión, sobre todo los momentos en los que se ve a los piratas intentando acceder al barco y como lo consiguen. Una vez ocurre el secuestro, la película empieza a decaer de una manera notoria. Y cuando se van en el bote salvavidas ya empieza a resultar un tanto cargante al estar más de una hora de la película ahí y no ocurriendo prácticamente nada hasta el momento final. En esta parte la película se hace larga y le sobran fácilmente unos veinte minutos.

Respecto al tema de la película, están muy bien recreados los momentos del barco, además los actores que hacen de piratas son muy convincentes y te llegas a sentir que eres el mismísimo Tom Hanks y a transmitir la tensión que está viviendo en esos momentos para salvar a sus compañeros. Una vez entra el bote salvavidas en escena se convierte todo en soporífero, y aparecen los momentos patrióticos que parece no pueden faltar en este tipo de películas. Todo lo que montan por una sola persona, incluyendo disertaciones filosóficas mezclando política con enfrentamientos con esos países y demás historias son totalmente prescindibles. Es increíble ver el despliegue de medios que hay para conseguir salvar al capitán, en lugar de negociar de una manera más fácil y todo se arreglaría (hasta hubiera resultado más barato probablemente).

Por otra parte, hay un fallo gordo en el guion. Durante toda la película, la sabiduría recae en el Capitán y los piratas parecen inútiles. Hasta ahí bien, Phillips es experimentado y los piratas son simples piratas. Sin embargo, cuando Phillips habla con sus compatriotas americanos repite como tres veces: “Díganle a mi familia que estoy en el asiento 15, repito, el asiento 15”, y los piratas tan tranquilos ni se percatan de que es un mensaje en clave, el cual podría ser mucho más sutil y no repetirlo veinte veces. Bueno, y posteriormente le llevan una bolsa de ropa al Capitán y los americanos le dicen: “Aquí tiene ropa. Recuerde no cambiarse de asiento. Repito, no se cambie del asiento que nos dijo”. ¿Estamos locos? No se puede tratar de inútiles a los piratas de esa manera tan descarada. Los mensajes ocultos (en clave) deben ser mucho menos evidentes.

Las actuaciones son el plato fuerte de la película. Tom Hanks actúa de manera muy buena, se nota que es un grandísimo actor. En los momentos iniciales de la película ya te transmite el temor que tiene a que pueda sufrir un secuestro el barco, pero conforme avanza la película te va transmitiendo la tensión que está viviendo, llegando al clímax en la escena final de la película. La gran actuación de Hanks y la gran dirección de Paul Greengrass hacen que no puedas evitar emocionarte.

Y Barkhad Abdi, el jefe pirata, hace un papel magnífico. Tan bueno que ha sido nominado a los Oscar como mejor actor de reparto, y a muchos premios más. Él contribuye en gran parte a la emoción de la escena final de la película. Ver la diferencia de sentimientos de Hanks y Abdi consigue que reflexiones sobre las diferencias, en todos los aspectos, que existen en la vida. Esta escena es, sin duda, la mejor escena de la película. Digna de un director espectacular y unos actores magníficos.

Concluyendo, la película merece ser vista y ser disfrutada. Si te olvidas del fallo gordo del guion respecto al “asiento 15” te encantará. Si no puedes evitar pensar en ese fallo, simplemente disfrutarás y te lo pasarás bien.

Mi nota: 7.5/10